Татьяна Ивановна Терещенко

Татьяна Ивановна Терещенко

tatyana-tereschenko

Приходилось ли вам когда-нибудь слушать дыхание сцены? Ступнями ног ощущать её тепло, а над головой – космическую высоту?

Сцена. На неё выходят певцы, танцоры, политики, они видят её нарядной, готовой к празднику или концерту. Театральный художник видит её разной – с задранным подолом кулис, потухшими глазами прожекторов и обнажённой до кирпича глубиной, но какой бы она ни была, всегда относится к ней по-особому.

Удивительный мир, в котором живёт художник, вполне устраивает её – это мир необыкновенной музыки, ярких радужных красок, кусочков тканей и бумаги, веточек и необычных сучков, в центре которого сцена – живая, дышащая, говорящая с художником на одном языке. Сцена, которая стала целым миром для художника

Родилась Татьяна Ивановна в Нижнем Тагиле Свердловской области. С детства увлекалась рисованием, мечтала стать художником. Кто объяснит, каким образом в уральском городке появилась улица Айвазовского? И почему именно на улице с именем художника жизнь преподносила свои первые уроки девочке, которая жила мечтой: стать художником.

В раннем детстве она любовалась рисунками своего дяди, но первое открытие в мире искусства живописи помогла сделать Тане книга об итальянском художнике, родоначальнике реализма эпохи Возрождения – Джотто. Это было потрясение: оказывается, есть художники, которые смотрят на мир и воспринимают его совсем не так, как она. После школы Татьяна поступила и окончила Уральское училище прикладного искусства. После нескольких лет работы в театре поступила и окончила в 1977 году Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии, получив специальность «художник-скульптор театра кукол».

Детский театр – это очень сложное, деликатное, требующее умения дело, ведь здесь работают для детей, которые вбирают в себя всё, что им предлагают. «А потому, – считает Татьяна Ивановна, – ни на миг нельзя забывать о том, что мы сами – выросшие дети, а всё нарисованное нами, художниками, продиктовано любовью к детям и собственному детству». Детство склонно к познанию, и информация черпалась отовсюду – из книг, фильмов, радио. Однажды, увидев в фильме резьбу в чешском соборе, Татьяна Ивановна запомнила её настолько, что, будучи уже зрелым художником, оказавшись в Праге и в том самом соборе, восприняла его, как что-то до боли знакомое, потому что ещё с детства помнила резьбу и росписи до мельчайших подробностей.

Каждый человек – это целый мир. А если этот человек ещё и театральный художник, то мир его интересен, увлекателен, разнообразен и многогранен. Как формируется мир художника? В чём секрет гармонии этого мира, каковы его горизонты и что скрывается за ними? А может быть, это сам мир формирует художника? Сколько бы мы ни гадали, но ответить на эти вопросы может только сам художник.

Если вы бываете в театре «Гулливер» и в разные годы имели счастье видеть такие спектакли, как «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сестрица Алёнушка, братец Иванушка», «Piaf», «Медной горы хозяйка», «Ромео и Джульетта», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Петрушка», «Сказки дядюшки Римуса», «Шарманка», «Пиноккио», «3 секунды до…», «Чудесный костюм цвета сливочного мороженого», «Шляпа волшебника», то, наверное, обратили внимание на удивительное художественное оформление этих постановок, выполненное с тонким вкусом и изяществом поэта, изобретательностью Леонардо да Винчи и мудростью Пророка. В программке всех этих спектаклей в графе «художник-постановщик» значится: «заслуженный деятель искусств России – Татьяна Терещенко». Татьяна Терещенко с 1987 года главный художник театра кукол «Гулливер» – человек, известный в нашем городе и далеко за его пределами. Член двух творческих Союзов и Международной ассоциации кукольников УНИМА. Неоднократно она становилась победителем в номинации «Лучшее художественное оформление спектакля» на многочисленных театральных фестивалях. В Кургане несколько раз состоялись творческие выставки-отчёты Татьяны Терещенко.

Многие спектакли Татьяны Ивановны являются ярким доказательством того, как весело умеет играть театральный художник, какой огромный заряд детства он несёт в себе. Детство Татьяны Ивановны – это ощущение свободы, которое помогло формировать взгляд на мир, который требовал, чтобы с ним познакомились!

Желание узнать всё больше и больше приучило к книгам. В самом раннем детстве любимая книга – про Чиполлино, чуть позже – космос, созданный уральским сказочником Павлом Петровичем Бажовым, захватил настолько, что не уверена, что отпустил сегодня, ведь не зря к спектаклю «Медной горы Хозяйка» Татьяна Ивановна обращалась дважды.

С детства и навсегда полюбила Татьяна Ивановна Экзюпери. Повесть с чарующим названием «Маленький принц» – литература высшего порядка, выше просто не бывает. И не зря среди оформленных Татьяной Ивановной спектаклей значится сегодня и спектакль, поставленный по повести французского лётчика. Дальние странствия – не проблема для Татьяны Ивановны. Из спектакля в спектакль она путешествует по эпохам, стилям, культурным пространствам, пополняя свой походный чемоданчик фантастическими эскизами.

Восторженное ликование, с каким ребёнок смотрит на мир, это и есть та стихия, которая порождает бесценное детское творчество, а позднее вдыхает жизнь в творения художника. Татьяна Ивановна уверена, что опыт, приходящий с годами, безупречное обучение не могут дать крылья, чтобы оторваться от земли хоть на пядь, если не сохранишь в себе что-то от детства.

Каждый из спектаклей, за который берётся Татьяна Ивановна, отличается от другого философией художника, особым прочтением темы, а в оформлении спектакля всегда заложено режиссёрское решение. Воспользуется им режиссёр-постановщик или пойдёт своим путём – его дело, но Терещенко всегда имеет свой путь. Татьяна Ивановна – очень глубокий художник, даже если дело касается совсем, на первый взгляд, простенькой детской сказки. Надо выбрать фактуру, и каждое решение – обоснованно и оправданно. И даже для эскизов порой используется техника аппликации – в дело идут лоскутки всевозможных тканей, а потому можно даже с эскизами Татьяны Ивановны разыгрывать целые спектакли – там столько подробностей и важных мелочей! Возможно, зритель и не считывает все эти мелочи, но они всё равно составляют путь проникновения в глубину темы, материала.

В «Сказке о рыбаке и рыбке» вся декорация – деревянные скамьи с «коньками», из них всё можно соорудить – и дом с горницей, и царские палаты Море – всплески шарфов из газа. Но самое главное, у художника среди персонажей – Старика, Старухи и Рыбки – есть Кот, которого нет у Пушкина. Кот в спектакле не произносит ни слова, но его предназначение – провоцировать. Он – второе «я» старухи, вечно недовольное, завистливое, неуёмное в своих желаниях.

Спектакль «Кошкин дом» – обычный ширмовой спектакль с гапитными куклами. Но это только на первый взгляд, потому что ширма представляет из себя музыкальную шкатулку, а артисты – танцующие и поющие куколки, которые в свою очередь работают другими куклами.

В спектакле – недавней нашей премьере «Сказки моей бабушки» на сцене огромные клубки шерсти с воткнутыми в них спицами-веточками. Вязаные костюмы и вязаные куклы тоже создают уютную, домашнюю атмосферу, в которой уже всё настроено на восприятие сказки.

Собственно, каждый из спектаклей Татьяны Ивановны содержит свою «изюминку». Всякий раз можно вспомнить: то про удивительно нежную марионетку Маленького принца из спектакля «Три секунды до…» или про неожиданно несуразную и нежную Морру из «Шляпы волшебника». В спектакле «Весь Шекспир» – это ладья, прорезающая море шекспировских страстей из текстов трагедий, начертанных прямо на открытых стенах «раздетой» сцены.

Я уже писала про спектакль «Медной горы Хозяйка», где художник спутала общие и крупные планы и «оживила» Уральские горы, которые тоже стали участниками спектакля.

Из огромного числа спектаклей, поставленных в нашем театре за 70 лет, самое большое количество постановок принадлежит народному артисту России Станиславу Железкину, несмотря на то, что он не является нашим штатным режиссёром. Его искреннее отношение к нашему театру, желание помочь, поддержать нас в трудные времена, мы очень ценим и сегодня. Он никогда не отказывал в мудром совете, он поддерживал нас в начинаниях. Он знает всё про наш театр, про сложности жизни в нашей области и нашем городе, а кроме того владеет ситуацией, которая складывается в культурном пространстве всей нашей страны. Он всегда и на всё имеет собственное мнение и не боится произносить его вслух, но, несмотря на это, он – политик, он умеет находить единомышленников и добиваться поставленных целей.