Спектакль моего детства

Премьер спектакля «Аленький цветочек» на протяжении существования театра было несколько. Первая состоялась в январе 1949 года в постановке М.Орловской и художника Б.Забелина. А в 1958 году постановку осуществил П. Гайдуков, скорее всего, по старым эскизам Б.Забелина.

Артист В. Шаршов в одном из своих интервью корреспонденту газеты «Советское Зауралье» в 1975 году говорил: «Помнится и выпуск спектакля «Аленький цветочек». Всё тогда приходилось делать своими руками, изготовлять куклы, декорации».

Об этом спектакле в газете «Советское Зауралье» за 28 февраля 1960 года была заметка О. Стасюк. Именно этот спектакль я смотрела в детстве. Вот некоторые абзацы из этой статьи.

«…Сказку «Аленький цветочек» писателя Сергея Аксакова знают и любят все ребята. Недавно в зале областной филармонии на спектакле кукольного театра малыши ещё раз встретились с полюбившимися героями этой чудесной сказки. Отсюда, из зала, лучше всего и начать знакомство с театром.

Раздвигается занавес, и перед любопытными взорами мальчишек и девчонок предстаёт знакомая картина: крыльцо купеческого дома, огороженный заборчиком двор, небольшая нарядная берёза, качели под ней. Пока в глазах ребят только любопытство. Невнимательно они слушают первые реплики Алёнушки, провожающей отца в дальнюю дорогу. Гораздо больший интерес вызывает пищаль в руках Антона и звонкие пощёчины, которыми обмениваются купеческие дочери Капа и Фиса.

Но постепенно меняется настроение юных зрителей. В лесах дремучих, муромских, куда зашёл купец в поисках волшебного цветка, происходит первое столкновение героев сказки со злыми силами. И ребята уже не просто наблюдают, они волнуются, возмущаются кознями, которые затевает Леший, смеются над прыгающей походкой и глупым хихиканьем Кикиморы, ненавидят злую Бабу Ягу.

В первом ряду переполненного зала сидит маленькая ясноокая девочка. Крепко сжимая мамину руку, она широко раскрытыми глазами напряжённо следит за действием. Девочке так хочется, чтобы Алёнушке хорошо было в замке незнакомого господина.

«Навек рассталась я с домом родным», — грустит Алёнушка, и вместе с нею печалится юная зрительница. А если в это время вы заглянете за ширму, такое же неподдельное горе прочтёте у Фаи Грошевой, артистки, исполняющей роль Алёнушки.

Девочка в зале — и артистка за ширмой. Они не видят друг друга. Но артистка, сама печалясь и радуясь, негодуя и ненавидя, заставила куклу жить, чувствовать, а девочку поверить этим чувствам. За ширмой происходит как бы второе знакомство с театром. Здесь вы сделаете много открытий, и самое неожиданное из них: Антона и Бабу Ягу играет один и тот же артист – Виктор Шаршов. Вот идёт Антон лесом. Мелькают, манят огни болотные, столетние деревья протягивают свои корявые руки. Страшно Антону, и, очевидно, от страха бодро поёт он песенку: «Не боюсь я никого, даже беса самого». В голосе артиста добродушие, напускная удаль и всё сильнее звучащие нотки страха. Не успел скрыться Антон, как появилась Баба Яга. Какая резкая перемена в голосе артиста! От этого дребезжащего, гнусавого, «бесовского» голоса веет в зал неприятным холодом злобы, вероломства.

Всем артистам хорошо памятен первый день работы над «Аленьким цветочком». Собравшись за огромным столом на сцене областной филармонии, они слушали главного режиссёра театра Петра Гайдукова. Он взволнованно говорил о благородной идее произведения Аксакова, которую предстоит донести до юных зрителей, и чудесный мир сказки захватил актёров. Потом было много дней, вечеров, когда десять раз повторялась каждая фраза, каждое движение.

Наконец, спектакль готов, зрители тепло приняли его. Всё же каждый раз после представления, когда в зале долго звучат аплодисменты, Пётр Тимофеевич Гайдуков мечтательно говорит:

Был бы у нас свой оркестр, а не один баян, как бы выиграл от этого спектакль. Представляете колыбельную песню в сопровождении скрипки?..

Да, к сожалению оркестр остаётся лишь мечтой режиссёра, так же как и своя стационарная сцена…»