«Все мы немного лошади…»
Премьера спектакля «Коняги» состоялась 8 сентября 2011 года.
Когда-то спектакль по пьесе Рады Московой «Куда ты, жеребёнок?», значился в репертуаре каждого театра кукол. Ставился он и у нас, но в памяти зрителей не остался. И вот спустя десятилетия мы вновь обратились к этой пьесе, но уже в совершенно новой трактовке режиссёра Михаила Яремчука (Киев). Этот спектакль Яремчук уже ставил в других театрах, и, казалось бы, писать об этом не стоит – есть где-то такая же декорация, использованы те же самые режиссёрские приёмы, но только артисты наши играют так пронзительно эту внезапно повзрослевшую пьесу, что не написать об этом спектакле не могу.
При разговоре о спектакле «Коняги» сразу вспоминается стихотворение Владимира Маяковского «Хорошее отношение к лошадям». «Все мы немножко лошади», а значит, спектакль этот, в первую очередь, о нас с вами, о той тяжести, которую мы нагружаем на себя в течение жизни, о тех компромиссах, на которые идём, о тех мечтах, от которых отказываемся…
Режиссёр, создав свою редакцию знакомой пьесы, поднял такое количество вопросов и проблем! Нет, решить или подсказать – как решить, он даже не пытался, но помог обратить наше внимание на то, что, порой, стало привычным, перестало волновать и заботить. И вдруг зрители снова начинают размышлять над тем, где находится та грань, после которой резвая милая коняжка превращается в изъезженную, изработанную старую клячу?
Почему ребёнок с широко открытыми глазами с восторгом следит за тем, как порхает мотылёк, а превратившись в респектабельного мужчину, хладнокровно накалывает хрупкую бабочку на иголку и помещает её под стекло? Что же надо сделать в жизни, чтобы наколотая на иголку бабочка снова вспорхнула и улетела? Да и бывают ли такие чудеса на свете? В театре бывают.
Художник-постановщик – Леся Лучко (Киев) создаёт на сцене довольно неуютный мир – здесь каждый живёт, как может. Декорации создают атмосферу тесного бродячего цирка и детской площадки, огромных просторов дорог и неустроенности… Вот и дождь пошёл живой, настоящий, но смоет ли он шлейф старых, нерешённых проблем, или принесёт с собой новые?
Артисты Алла Семёнова и Алексей Гущук вдвоём выстраивают все взаимоотношения между героями, но белым облаком рядом с ними, возле, над – находится молчаливый белый клоун, под чью дудочку приходится «плясать» героям. Он – смотрит нежно, но оценивающе. Он не грубо, но провоцирует, подбивает жеребёнка на поступок.
В спектакле рефреном проходит фраза:
– Не гожусь на одно, гожусь на другое.
Алексей Гущук повторяет её по роли в ответ на реплику:
– Ты ни на что не годишься!
–Не гожусь на одно, гожусь на другое, – отвечает он, словно сам себя уговаривает: на что-то же гожусь…
На глазах у зрителя старый, измученный однообразием жизни конь делает попытку изменить свою жизнь, начать её сначала! Но… костюмчик уже сидит нелепо, а от былой выправки и следа не осталось… Вопрос зависает в воздухе – каждый сам должен решить, что важнее – свобода с пустым желудком и без крыши над головой, или всё же гарантированный ужин за однообразный, изнурительный бег по кругу…
Не могу отказать себе в удовольствии сравнить эту работу Алексея с замечательной работой Евгения Лебедева в спектакле БДТ «История лошади», так ярко в нашем спектакле предстаёт перед зрителем драматичность ситуации, усугублённая изначальным отсутствием любви.
Бунт не приносит видимого результата, но с души уходит тяжесть, исповедь даёт свои плоды, поэтому простая белая рубаха артиста в финале воспринимается почти как одежда ангела. И моментом, снимающим груз проблем, становятся яркие солнечные зайчики, разлетающиеся из дорожного чемодана прямо в зрительный зал… Оказывается, и серая обыденность способна заиграть яркими красками, ведь в жизни всегда есть шанс все изменить к лучшему.
