Евгений Бондаренко

Евгений Бондаренко

Евгений Бондаренко

Евгений работал в нашем театре всего полтора сезона, но оставил мощный след и память о себе. Мастер сцены, уже имевший опыт работы, он оказался в Кургане, потому что сломал ноги и наблюдался в клинике Илизарова. В «Серенаде» (этот спектакль Евгений оформлял как художник) он играл Лиса, в «Сестрице Алёнушке, братце Иванушке» ввёлся на князя, он мастерски играл приказчика в спектакле «Медной горы хозяйка». Он работал много и интересно. Был отличным партнёром, помогал и подсказывал тем, кто нуждался в подсказке профессионала.

Натура творческая, Евгений затевал какие-то новые дела, а ещё нам очень нравилось, что каждый вторник мы всем театром отмечали «День рождения» Жени Бондаренко. Вообще- то день рождения у него 6 марта, но вторник – первый рабочий после выходного понедельника, и чтобы неделю начинать в хорошем настроении, Женя приходил с тортиком. Это происходило всегда, независимо от погоды, и от этого действительно было весело, поднималось настроение и работалось легко.

Я уже упоминала про такие спектакли, плод его воображения, как «Снежная королева» и самый первый «Вертеп», «Кот в сапогах», «Ваня Датский», когда-то нашумевший спектакль для взрослых «Серенада». Внимательный зритель, конечно, замечал, что эти спектакли сами по себе разные и выполнены в иной манере, чем спектакли, созданные Т.И. Терещенко. Было понятно, что оформлял их явно другой художник, с другим взглядом на мир. Заслуженный артист России, Евгений Бондаренко, прежде всего, конечно, артист, причём талантливый, и доказательством тому может служить то, что он дважды номинировался на высшую театральную премию страны «Золотая маска» и стал лауреатом этой почётной премии.

И всё же с некоторых пор он не только артист, он является зрителю в двух ипостасях: артист и художник. Как же случилось, что артист вдруг стал художником?

Попав после учёбы в театр, где собрались единомышленники, заряженные идеей нового, самобытного серьёзного театра кукол, Евгений постоянно, даже вне театра искал приложение своим силам. Первым спектаклем, над которым Евгений работал как художник, был спектакль Барнаульского театра кукол «Муха-цокотуха». Крещение состоялось, и с тех пор Евгений не может остановиться, и по сей день артист занимается сценографией театра кукол.

Столкновение азиатской и европейской культур стало стержнем изысканий в творчестве Бондаренко-художника. В решении спектакля всегда изначален пластический образ (цвет и свет – воздух, аура спектакля приходят позднее).

Спектакль «Кот в сапогах» – лёгкий, ажурный, а «Ваня Датский» создан по принципу «бедного театра», словно, из подручных материалов – здесь всё пошло в дело: и вёсла, и щётки, и рыбацкие сети. В «Серенаде» художник осваивал новую фактуру – кожу, из которой были сделаны куклы. Выделкой кожи Евгений занимался сам. Евгений признаёт, что поиск фактуры зависит от желания попробовать что-то новое, удивить, поразить зрителя необычным использованием обычных вещей и материалов. Но фактура, конечно, не самоцель, её диктует идея. Выбор фактуры и случаен, и закономерен. Закономерен потому, что она (фактура) находится в конце творческих поисков и как бы завершает их. А случаен так же, как случаен поиск «жемчужного зерна». А «зерно» – идея ткётся из очень тонкого нервного полотна.

Сегодня в нашем театре идёт всего один спектакль, оформленный Евгением, это «Ваня Датский». Но его актёрские работы зрители ещё тоже помнят.

Сегодня Евгений живёт и работает в Псковском театре кукол. Много постановок осуществил в Голландии, преподаёт в колледже культуры (у них есть факультет кукольников) сценическую речь и сценическое движение. Всё это время мы поддерживаем связь, иногда встречаемся, списываемся, делимся нашими творческими новостями.